Taylor Swift kauft nach sechsjährigem Streit ihre Masteraufnahmen zurück: „Meine Musik gehört jetzt mir“

Die amerikanische Sängerin Taylor Swift hat die Rechte an ihren ersten sechs Alben zurückgekauft und damit einen langjährigen Kampf um die Eigentumsrechte an ihrer Musik beendet.

„Jeder Song, den ich je gemacht habe, gehört jetzt mir“, sagte der Star und verkündete die Neuigkeit auf ihrer offiziellen Website. „Ich habe Freudentränen geweint … seit ich herausgefunden habe, dass das tatsächlich passiert.“

Die Saga begann im Juni 2019, als der Musikunternehmer Scooter Braun Swifts ehemaliges Plattenlabel Big Machine und damit die gesamte Musik von Taylor Swift , Fearless , Speak Now , Red , 1989 und Reputation , kaufte.

Swift hatte persönliche Einwände gegen den Deal und warf Braun vor, an dem „unaufhörlichen und manipulativen Mobbing “ beteiligt gewesen zu sein, das ihr von Seiten des Sängers Kanye West, einem der Kunden des Geschäftsmanns, zugefügt worden sei.

Auf ihrer Website erklärte die Sängerin, dass es ihr lange Zeit „unvorstellbar“ erschienen sei, die Rechte an ihren Liedern zurückzuerlangen.

„Zu sagen, dass damit mein größter Traum in Erfüllung gegangen ist, ist eigentlich eine ziemliche Zurückhaltung“, fügte sie hinzu und dankte ihren Fans für ihre Unterstützung, als sich das Drama entfaltete.

„Ich kann Ihnen nicht genug dafür danken, dass Sie mir geholfen haben, die Kunst wiederzufinden, der ich mein Leben gewidmet habe, die ich aber bis jetzt nie besaß“, sagte Swift.

„Ich habe fast aufgehört zu glauben, dass das passieren könnte“, schrieb sie.

„Aber das ist jetzt alles Vergangenheit.“

In der Musikindustrie kontrolliert der Eigentümer einer Masteraufnahme, wie diese vertrieben und lizenziert wird.

Der Künstler erhält zwar weiterhin Lizenzgebühren (Beträge, die für die Verwendung der Songs gezahlt werden), die Kontrolle über die Master bietet jedoch Schutz hinsichtlich der zukünftigen Verwendung des Werks.

„Reputation (Taylor’s Version)“ verschoben?

Swift reagierte auf den vorherigen Verkauf ihrer Master mit dem Versprechen, diese Alben neu aufzunehmen, wodurch der Wert dieser Bänder effektiv sank und sie wieder in ihre Hände fielen.

Bis heute hat sie vier neu aufgenommene Alben – bekannt als Taylor’s Versions – mit Dutzenden von Bonustracks und Zusatzmaterial veröffentlicht.

In ihrem Brief teilte der Star ihren Fans mit, dass sie mit dem Projekt noch nicht fertig sei, nachdem sie beim Versuch, ihr 2017er Album „Reputation “ neu aufzunehmen, „an einen Wendepunkt gelangt“ sei. In dem Album ging es um die öffentliche Kritik an ihrem Privatleben und die Folgen ihrer Fehde mit Kanye West.

„Das Album ‚Reputation‘ war so spezifisch für diesen Moment in meinem Leben“, erklärte sie. „All diese Rebellion, dieser Wunsch, verstanden zu werden, während man sich absichtlich missverstanden fühlt …“

„Um ganz ehrlich zu sein, ist es das einzige der ersten sechs Alben, bei dem ich nicht dachte, dass es durch eine Neuauflage verbessert werden könnte … also habe ich es immer wieder aufgeschoben.“

Letzte Woche gab der Star in einer Folge der Fernsehserie The Handmaid’s Tale eine Vorschau auf eine neue Version der ersten Single von Reputation , Look What You Made Me Do – ihr Brief deutet jedoch darauf hin, dass eine vollständige Neuaufnahme verschoben oder sogar ganz aufgegeben werden würde.

Sie versprach jedoch, dass „ Vault -Tracks“ aus dem Album zu einem späteren Zeitpunkt veröffentlicht würden, wenn die Fans „von der Idee begeistert“ seien.

Sie bestätigte außerdem, dass sie ihr selbstbetiteltes Debütalbum neu aufgenommen hat und fügte hinzu: „Mir gefällt wirklich, wie es jetzt klingt.“

„Diese beiden Alben werden möglicherweise noch einmal auftauchen, wenn die Zeit reif ist“, fügte er hinzu. Aber wenn es passiert, dann nicht aus Trauer und Sehnsucht nach dem, was ich mir wünsche. Im Moment wird es einfach nur ein Fest sein.

Was ist eine Masteraufnahme?

Wie der Name schon sagt, ist eine Masteraufnahme die original aufgenommene Darbietung eines Liedes. Der Eigentümer kontrolliert sämtliche Verwertungsrechte an der Musik.

Dazu gehört die Verbreitung über Streaming -Dienste, das Pressen neuer physischer CDs und Schallplatten, das Erstellen einer speziellen Sammlung oder die Lizenzierung von Musik für Filme oder Videospiele.

Swift hat als Songwriterin oder Co-Autorin ihrer Songs stets ihre Veröffentlichungsrechte behalten, was bedeutete, dass sie Versuche, Songs wie „Shake It Off“ und „Love Story“ an andere Unternehmen zu lizenzieren, mit einem Veto verhindern konnte.

„Ich möchte, dass meine Musik weiterlebt. Ich möchte, dass sie in Filmen zu hören ist. Ich möchte, dass sie in Werbespots zu hören ist. Aber das möchte ich nur, wenn sie mir gehört“, sagte sie 2019 zu Billboard.

Es ist nicht bekannt, wie viel Swift der Erwerb ihrer Master gekostet hat, aber der Katalog wurde zuvor im Jahr 2020 für 300 Millionen Dollar (1,7 Milliarden R$) verkauft.

Wie die BBC erfahren hat, sind die Gerüchte, sie habe zwischen 600 Millionen und einer Milliarde US-Dollar (3,4 Milliarden und 5,7 Milliarden Real) bezahlt, maßlos übertrieben.

Als die 14-jährige Taylor Swift 2004 nach Nashville zog, um ihren Traum, ein Country-Popstar zu werden, zu verwirklichen, unterschrieb sie einen Plattenvertrag mit Big Machine.

Labelchef Scott Borchetta gab der unbekannten Sängerin einen großen Vorschuss im Austausch dafür, dass sie „auf ewig“ die Masteraufnahmen ihrer ersten sechs Alben besaß.

Dies war in der Zeit vor dem Streaming eine ziemlich gängige Praxis, als Künstler die Unterstützung von Plattenlabels brauchten, um im Radio gespielt zu werden und um CDs herstellen und vertreiben zu können.

Swifts Vertrag mit Big Machine lief 2018 aus, woraufhin sie das Label verließ und einen neuen Vertrag mit Republic Records und Universal Music Group (UMG) unterzeichnete.

Ein Jahr später verkaufte Borchetta Big Machine an Scooter Brauns Ithaca Holdings.

Swift sagte, sie habe erst von dem Deal erfahren, als er angekündigt wurde. Er bezeichnete es als einen Akt der Aggression, der mich „mein Lebenswerk beraubte“.

Sie bezeichnete Braun – der als Manager der Sänger Justin Bieber und Ariana Grande bekannt wurde – als „die Definition toxischer männlicher Privilegien in unserer Branche“.

Sie äußerte auch ihre Frustration darüber, dass sie kein Gegenangebot für ihre Arbeit machen konnte.

„Ich habe zehn Jahre meines Lebens damit verbracht, meine Master direkt zu kaufen, und dann wurde mir diese Möglichkeit verwehrt“, sagte sie gegenüber Billboard und fügte hinzu: „Künstler sollten vielleicht ein Vorkaufsrecht beim Kauf [ihrer eigenen Werke] haben.“

Braun sagte später gegenüber Variety, der Streit sei „außer Kontrolle geraten“, nachdem er und seine Familie Morddrohungen erhalten hätten.

Der Musikmogul verkaufte im November 2020 seinen Anteil an Swifts Backkatalog an Shamrock Holdings, einen 1978 von der Familie Disney gegründeten Investmentfonds mit Sitz in Los Angeles.

Der Multimillionen-Dollar-Deal hinterließ bei Swift erneut das Gefühl, betrogen worden zu sein.

„Dies ist das zweite Mal, dass meine Musik ohne mein Wissen verkauft wurde“, sagte sie in einem Social-Media-Beitrag.

Obwohl sie „für die Möglichkeit einer Partnerschaft mit Shamrock offen“ war, erfuhr sie später, dass Braun gemäß den Verkaufsbedingungen „noch jahrelang von meiner alten Musik profitieren würde“.

„Ich kann mich einfach nicht guten Gewissens für die Interessen von Scooter Braun einsetzen“, schrieb sie in einem Brief an das Unternehmen, den sie auf X (ehemals Twitter) veröffentlichte.

Im Jahr 2021 veröffentlichte sie ihre neu aufgenommenen Alben, beginnend mit ihrem Durchbruchsalbum zum Thema Erwachsenwerden, Fearless .

Sie wurden mit größter Sorgfalt und Liebe zum Detail produziert und waren oft nicht von den Originalen zu unterscheiden – allerdings mit etwas saubereren Mischungen und einer stärkeren Trennung zwischen den Instrumenten.

Die große Attraktion waren jedoch die Bonustracks, darunter die vollständige 10-minütige Version ihrer Trennungsballade „All Too Well “, die von Variety als der „Heilige Gral“ im Repertoire des Stars bezeichnet wurde.

Das Lied erreichte Platz eins der US-Charts und Platz drei in Großbritannien – es ist das Lied, das am längsten in den Top Fünf vertreten war.

In der Zwischenzeit veröffentlichte die Sängerin weiterhin eigenes Material, darunter die Grammy-ausgezeichneten Alben „Folklore“ und „Midnights“ .

Im Jahr 2023 berichtete das Forbes-Magazin, dass Swift die erste Musikerin war, die allein mit dem Schreiben von Songs und Auftritten eine Milliarde Dollar verdiente.

Die Hälfte seines Vermögens stammte aus Musiklizenzen und Tourneen, der Rest aus dem steigenden Wert seines Musikkatalogs, einschließlich seiner Neuaufnahmen.

Die Neuinterpretation alten Materials inspirierte Swift auch zu ihrer karriereumspannenden „Eras“-Tour, die zwischen 2023 und 2024 einen Ticketverkauf von über zwei Milliarden Dollar einbrachte.

In ihrem Brief sagt Swift, der Erfolg der Eras-Tour sei „der Grund, warum ich meine Musik zurückkaufen konnte“.

Sie fügte hinzu, dass es sie ermutigt habe, zu sehen, wie ihr Kampf andere Künstler inspirierte.

„Jedes Mal, wenn mir ein neuer Künstler erzählt, dass er aufgrund dieses Kampfes in seinem Plattenvertrag den Besitz seiner Masteraufnahmen ausgehandelt hat, werde ich daran erinnert, wie wichtig es war, dass dies alles passiert ist“, schrieb Swift.

„Danke, dass Sie neugierig auf etwas sind, das früher als sehr branchenbezogen galt, und es in eine breite Diskussion verwandelt haben.“

„Du wirst nie wissen, wie viel es mir bedeutet hat, dass du dich um mich gekümmert hast. Jedes kleine bisschen davon war wichtig und hat uns hierher gebracht.“